Re:戰鬥之城 Re: Battle City
分享
Re:戰鬥之城 Re: Battle City
- 最後異動時間:2026-06-30
- 文章點閱數:5
本系統所登載之資料,如與主辦單位現場資料有出入,以主辦單位現場資料為準
| 活動名稱 | Re:戰鬥之城 Re: Battle City |
|---|---|
| 所在縣市 | 高雄市 |
| 活動場地 | |
| 場地地址 | 高雄市馬卡道路329號 內惟藝術中心大小展間、多元展間、開放展間 |
| 活動時間 | 2026/06/06 11:00 ~ 2026/10/26 21:30 |
| 詳細日期時間 |
|
| 活動型態 | 展覽 |
| 活動類別 | 綜合 - 不分小類 - 不分細類 |
| 展演者 | (中華民國) 張立人 |
| 聯絡電話 | 07-5538935#2020 07-5538935#2020 |
| 聯絡信箱 | smileneiwei@gmail.com |
| 票價或費用 | 不售票 |
| 售票系統 |
|
| 活動網址 | https://www.nwac.org.tw/tw/art-content/311902c82362 |
| 簡介 | 本展覽為台電高雄第三期公共藝術設置計畫。 This exhibition is part of Taipower Kaohsiung Phase III Public Art Project. 「Re」有重啟、再次回返之意。在本次展覽中,象徵著藝術家張立人2024年於北師美術館完整展出《戰鬥之城》全系列,且作品由台灣電力公司典藏後,奠基於既存的累積,再次回頭審視自身創作,進一步調修、增補並推進的軌跡。透過動畫影像、漫畫、分鏡手稿、場景模型、人物角色及拍攝道具,本展聚焦藝術家於《戰鬥之城》建構的「世界觀」,在回溯與翻新之間,形構與現實世界的多重對照。 歷時十四年方完成的《戰鬥之城》,對於張立人而言,是探尋「藝術本質」的過程。起初,他思考著藝術到底是什麼?能否不要太快被定義?有沒有其他想像的可能性?他同時摸索著,藝術家要怎麼創造思考和感知世界的路徑,又該如何確認所處的環境與時代對自身的意義? 《戰鬥之城》第一、二部的模型動畫與第三部漫畫,便是在藝術家探索這些路徑和可能性的過程所產生的「副產品」,也像是某種創作的殘餘物。系列作品的其他部件,如場景模型、人物、分鏡等,則如同層層套疊的俄羅斯娃娃,僅是為了製作動畫進行的產出。這意味著,大眾過去認知的終端作品,包含動畫、漫畫,到製作過程的場景、道具,對於藝術家而言,都是「並非主要目的的結果」。 就連藝術家自己,也可說是特定文化的副產品。張立人並非由主流的藝術史或論述找尋創作的依歸。觀者反而能在《戰鬥之城》中發掘許多次文化的影子:無論是由《哆啦A夢》漫畫啟發的特攝片拍攝手法,又或者是《世界奧秘》裡關於世界末日與外星人等奇譚,兒時讀物呈現出對世界的特異想像,令藝術家深深著迷。這些童年的閱讀經驗留存於他的記憶與意識之中,在多年後進行創作時,重組、變換為作品的一部分。 展名「Re」的意義則具現於首次呈現的《戰鬥之城》第一部〈台灣之光(二周目)〉。二周目於電玩世界中,代表了玩家初次通關後,帶著經驗值、裝備等累積,再度開始遊戲的過程。對藝術家而言,此次的再創作如同坐上時光機,刻意讓當下與過往疊合,以回應並彌補那個曾受限於當時條件的自己。 從拍攝、剪輯多年前於製作技術的摸索過程未臻完善的動畫影像,到增補現實因素刪除的故事片段,藝術家彷彿重啟了創作的生命齒輪,滾動著《戰鬥之城》前往下一個敘事週期,在輪迴的既視感中,持續開拓嶄新的路徑。 |

Facebook
Twitter
Plurk